Tagagamit:Jdshorseshoe/burador

Jdshorseshoe/burador
Santana sa Munich on January 21, 2000
Santana sa Munich on January 21, 2000
Kabatiran
GenreLatin rock, chicano rock, Rock, blues rock, funk, jazz fusion, tejano music, salsa, pop, free jazz
TrabahoMusician, songwriter
Taong aktibo1964–present
LabelRCA Records (2011-present) [1]
Arista, Polydor, Columbia, Polygram, CBS
WebsiteSantana.com

Carlos Santana

baguhin

Carlos Augusto Alves Santana (ipinanganak Hulyo 20, 1947) ay isang Mexican at American guitarist rock. Santana naging bantog sa huli 1960s at unang bahagi ng 1970s sa kanyang banda, Santana, na pioneered bato, Latin musika at jazz pagsasanib. Tunog ng band itampok ang kanyang melodiko, blues-based gitara linya na laban sa Latin at African rhythms na nagtatampok ng mga instrumento ng ng pagtambulin tulad ng mga timbales at mga congas hindi pangkalahatan narinig sa batong musika. Santana patuloy na magtrabaho sa mga form sa mga sumusunod na dekada. Siya ay nakaranas ng muling pagkabuhay ng katanyagan at kritikal na pagbubunyi sa huli 1990s. Noong 2003, rodilyong Stone magazine na nakalista Santana sa numero 15 sa kanilang listahan ng mga 100 pinakadakilang Guitarists ng Lahat ng Oras. [2] Siya ay nanalo ng 10 Grammy parangal at 3Latin na Grammy parangal. [3] === Talambuhay === Maagang buhay Santana ay ipinanganak sa Autlán de Navarro, Jalisco, Mexico. Carlos natutunan upang i-play ang mga byolin sa edad na limang at ang gitara sa edad na walong. Ang kanyang nakababatang kapatid na lalaki, Jorge Santana, gusto ring maging isang propesyonal na guitarist. Young Carlos ay mabigat na naiimpluwensyahan ng ang Ritchie Valens sa isang oras kapag may napakakaunting mga Latinos sa American rock at pop musika. Ang pamilya inilipat mula sa Autlán de Navarro sa Tijuana Sa La Colonia Libertad, ang lungsod sa hangganan withCalifornia ng Mexico, at pagkatapos ay San Francisco. Carlos nagtutulog sa Tijuana ngunit sumali sa kanyang pamilya sa San Francisco mamaya at nagtapos mula sa James Lick Middle School at Mission Mataas na Paaralan doon. Nagtapos siya mula sa Mission Mataas sa 1965. Carlos ay tinanggap sa California State University, sa Northridge andHumboldt State University, ngunit naka-parehong ang iniaalok. Javier Bátiz, isang sikat na guitarist mula sa Tijuana, ay sinabi sa ay naging gitara guro Carlos ay na itinuro sa kanya na maglaro ng iba't ibang estilo ng gitara soloing. [4] Pagkatapos ng pag-aaral ng Javier Batiz ng diskarte, Santana ay gumawa ng mga ito ang kanyang sarili pati na rin. [5]

Maagang karera

baguhin

"Ang mga '60s mga isang tumalon sa tao malay. Mahatma Gandhi, Malcolm X, Martin Luther King, Che Guevara, Mother Teresa, sila ay humantong sa isang rebolusyon ng budhi. Ang Beatles, ang pintuan, Jimi Hendrixcreated rebolusyon at mga tema ng ebolusyon. Musika Ang noon ay tulad Dalí, na may maraming mga kulay at mga rebolusyonaryo na paraan. Ang kabataan sa ngayon ay dapat pumunta doon upang mahanap ang kanilang mga sarili. "

- Carlos Santana

baguhin

Sa San Francisco, nakuha niya ang pagkakataon na makita ang kanyang mga idols, pinaka-kapansin-pansin BB King, gumanap nakatira. Rin siya ay ipinakilala sa isang iba't ibang mga bagong musikal impluwensya, kabilang ang jazz at katutubong musika, at nakasaksi sa lumalaking kilusan hippie na gitna sa San Francisco sa 1960s. Pagkatapos ng ilang taon na ginugol nagtatrabaho bilang isang makinang panghugas sa isang kainan at busking para sa ekstrang pagbabago, Santana nagpasya na maging isang full-time na musikero. Sa 1966, nagkamit siya katanyagan ng isang serye ng mga mga aksidenteng kaganapan na lahat ng nangyayari sa parehong araw. Santana ay isang madalas na nanonood sa Bill Graham'sFillmore West. Sa isang palabas ng Linggo palabas sa hapon, Ang Paul Butterfield ay slated upang maisagawa doon ngunit ay hindi na gawin ito bilang isang resulta ng pagiging lasing. Bill Graham ay binuo ng isang hindi inihanda band ng mga musikero niya alam lalo na sa pamamagitan ng kanyang mga koneksyon sa theGrateful Dead, Butterfield ng sariling band at Jefferson eroplano, ngunit hindi pa siya ay kinuha ang lahat ng guitarists sa oras. Ang kaagad Santana ng manager, ang Stan Marcum, iminungkahing sa Graham na Santana sumali sa band nang walang paghahanda at Graham assented. Habang ang mga session siksikan, gitara naglalaro Santana ay at solo nakakuha ang paunawa ng parehong ang madla at Graham. [7] Sa panahon ng parehong taon, Santana nabuo ang Band Santana Blues, sa mga kapwa musikero kalye, David Brown at Gregg Rolie (bassist at keyboard manlalaro , ayon sa pagkakabanggit). [5] Sa kanilang mga mataas na orihinal na timpla ng Latin-infused jazz rock, blues, salsa, at African rhythms, band (kung saan mabilis na pinagtibay ang pangalan ng kanilang frontman, Santana) nagkamit ng isang agarang sumusunod sa San Francisco club circuit. Maagang tagumpay ang band, capped off sa pamamagitan ng isang hindi malilimot na pagganap sa Woodstock sa 1969, na humantong sa kanya sa pag-sign ng isang record kontrata sa Columbia Records, pagkatapos tumakbo sa pamamagitan ng Clive Davis.

Santana

baguhin

Santana ay naka-sign ng CBS Records at napunta sa talyer upang itala ang kanilang pangalawang album. Hindi sila nasiyahan sa ang release at nagpasya ang mga pagbabagong kinakailangan upang gawin. Ito nagresulta sa pagpapaalis ng Bob Livingston. Santana ay pinalitan sa kanya sa sa Mike Shrieve, na may isang malakas na background sa parehong diyas at bato. Ang Marcus Malone ay napipilitang umalis ang band dahil sa mga personal na problema, at ang band re-enlist Michael Carabello. Carabello nagdala sa kanya percussionist Jose mga lugar Chepito, na na kilala sa kanyang bansa, Nicaragua, at, sa kanyang kakayahan at propesyonal na karanasan, ay isang pangunahing kontribyutor sa band. Bill Graham ay isang tagahanga ng ang band mula sa umpisa, nakaayos para sa band na lumitaw sa ang Woodstock Musika at Art Festival bago ang kanilang mga debu album ay kahit na inilabas. Sila ay isa ng ang mga sorpresa ng pagdiriwang; kanilang hanay ay maalamat at, mamaya, ang pagkalantad ng kanilang labing-isang-minutong nakatulong "Soul Sakripisyo" sa ang Woodstock film at ponograma album ay malaking-malaki nadagdagan Santana ng katanyagan. Graham din ibinigay ang band ng ilang mga pangunahing payo upang itala ang mga ang Willie Bobo awit na "masamang paraan", bilang siya nadama ito ay makakuha ng mga ito radio airplay. Kanyang unang eponymous album, Santanareleased sa Agosto, naging isang malaking hit, na umaabot sa bilang apat sa US album chart, at ang kaakit-akit solong "masamang paraan" naabot numero siyam sa Billboard Hot 100. [Banggit kailangan]

Sa 1969, ang Santana sa pagganap sa Woodstock pagdiriwang ipinakilala ang band sa isang pang-internasyonal na madla at garnered kritikal pagbubunyi, bagaman ang biglaang tagumpay ang band ilagay presyon sa grupo, highlight ang iba't ibang direksyon ng musika kung saan Rolie at Santana ay nagsisimula sa pumunta. Rolie, kasama sa ilang ng iba pang mga miyembro ng banda, nais bigyang-diin ang isang basic na hard rock tunog na kung saan ay isang mahalagang bahagi sa pagtaguyod ng band mula sa simula. Santana, gayunpaman, ay ay increasingly interesado sa paglipat ng lampas sa kanyang pag-ibig ng mga blues at rock at gusto ng higit pa ng diyas, kalangitan na mga elemento sa musika, kung saan ay naiimpluwensyahan ng kanyang pagka-akit sa Miles Davis at John Coltrane, pati na rin ang kanyang lumalaking interes sa kabanalan. Sa parehong oras, lugar ng Chepito ay naliligalig sa isang malapit-malalang pagdurugo ng utak, at Santana inaasahan upang magpatuloy sa pamamagitan ng paghahanap ng isang pansamantalang kapalit (ang unang Willie Bobo, pagkatapos magkouk ang Escovedo), habang ang iba sa banda, lalo na sa Michael Carabello, nadama ito ay mali sa gumaganap sa publiko nang walang lugar. Cliques nabuo, at ang band ang nagsimula sa matibag.

Malabata San Francisco Bay Area gitara kababalaghan Neal Schon ay hiniling na sumali sa banda noong 1971, sa oras upang makumpleto ang ikatlong album, Santana III. Band sa ngayon boasted isang malakas na kambal-humantong-gitara gawa na ibinigay ng album ng isang tougher tunog. Ang tunog ng banda ay nakatulong din sa pamamagitan ng pagbalik ng isang recuperated mga lugar Chepito at sa tulong ng ang kouk Escovedo sa seksyon pagtambulin. Enhancing ang tunog ng band karagdagang ay ang suporta ng mga tanyag na Bay Area grupo Tower ng sungay seksyon Power, ng Luis Gasca ng Malo, at iba pang mga session musikero na idinagdag sa parehong pagtambulin at vocals, injecting mas maraming enerhiya sa proceedings.Santana III ay isa pang tagumpay, na umaabot bilang isa sa album ang mga tsart, ang pagbebenta ng dalawang milyong kopya, at malambot ang mga hit na "lahat lahat" at "Walang Isa sa naka-depende sa". Ngunit pag-igting sa band ipinagpatuloy. Kasama musikal pagkakaiba, ang bawal na gamot ay naging isang problema, at Santana ay malalim na nag-aalala ito ay nakakaapekto sa pagganap ng band. Kouk Escovedo hinihikayat Santana na kumuha ng higit na kontrol ng musika direksyon ang band, magkano sa pagkasira ng loob ng ilan sa mga iba na naisip na ang band at ang kanyang tunog ay isang sama-sama na pagsisikap. Gayundin, ang mga financial irregularities ay nakalantad habang sa ilalim ng pamamahala ng sa Stan Marcum, kanino Bill Graham criticized bilang sa pagiging walang kakayahan. Lumalaking resentments sa pagitan ng Santana at ng Michael Carabello sa mga isyu sa pamumuhay ay nagresulta sa kanyang alis sa masamang term. James Mingo Lewis ay tinanggap sa huling minuto bilang isang kapalit na sa isang konsiyerto sa New York City. David Brown mamaya kaliwa dahil sa mga problema ng pang-aabuso ng sangkap. Ang South Amerikano paglilibot ay pumugto sa Lima, Peru, dahil sa mga mag-aaral protests laban sa mga patakaran ng pamahalaan ng US at nagkakagulo na mga tagahanga. Ang kabaliwan ng paglilibot kumbinsido Santana na ang mga pagbabago na kinakailangan upang gawin sa band at sa kanyang buhay. Sa Enero 1972, Santana, Neal Schon at kouk Escovedo ay sumali dating Band ng Gypsys tambulero Buddy Miles para sa isang konsiyerto sa Hawaii ng Diamond Head bunganga, na kung saan ay naitala para sa album, Carlos Santana & Buddy Miles! Live!. Pagganap ay mali-mali at hindi patag, ngunit album ng mga pinamamahalaang upang makamit ang gold-record status sa bigat ng Santana ng katanyagan. Otel ng karawansaray

Sa unang bahagi ng 1972, Santana at ang mga natitirang mga miyembro ng band na nagsimula nagtatrabaho sa kanilang ika-apat na album, otel ng karawansaray. Habang ang mga session ng talyer, Santana at Michael Shrieve ang nagdala sa ibang musikero: percussionists James Mingo Lewis at Latin-Jazz beterano, ng Armando Peraza pagpapalit Michael Carabello, at bassists ng Tom Rutley at Doug ng Rauch pagpapalit David Brown. Tumutulong din sa keyboard ay Wendy Haas at Tom Coster. Sa ang unsettling pagdagsa ng mga bagong manlalaro sa talyer, Gregg Rolie at Neal Schon nagpasya na ito ay oras upang umalis pagkatapos ng pagkumpleto ng album, kahit na parehong iniambag sa ang session. Rolie nagbalik bahay sa Seattle, at pagkatapos ng oras ilang mamaya ay naging isang founding miyembro ng Paglalakbay (kung saan Schon ay mamaya sumali rin).

Kapag otel ng karawansaray lumabas sa 1972, ito ay minarkahan ng isang malakas na pagbabago sa musikal direksyon patungo sa jazz pagsasanib. Ang album ay natanggap kritikal pagpupuri, ngunit CBS ehekutibo Clive Davis Babala ng Santana at ang band na ito sabotahe ang posisyon ng banda bilang isang "Top 40" gawa. Gayunpaman, sa mga nakaraang taon, ang album ay makamit ang platinum status. Ang mga paghihirap Santana at ang band na nagpunta sa pamamagitan ng panahon na ito ay chronicled sa roling-ston Ben Fong-Torres '1972 pabalat kuwento "Ang muling pagkabuhay ng Carlos Santana". Santana nakilala Deborah King, kanino siya mamaya kasal noong 1973. Siya ay ang anak na babae ng huli na mang-aawit ng blues at guitarist Saunders Hari. Mayroon silang tatlong anak: Salvador, Stella at Angelica. Sama-sama sa asawa Deborah, Santana itinatag ng isang hindi-para-profit na organisasyon, ang sa Milagro Foundation, na nagbibigay ng financial aid para sa mga pang-edukasyon, medikal, at iba pang mga pangangailangan.

Paglilipat ng mga estilo at espiritwalidad sa ang 1970s Noong 1972, ang Santana naging isang malaking tagahanga ng pangunguna band pagsasanib Ang Mahavishnu orkesta at ang John McLaughlin guitarist. Kamalayan sa Santana ng interes sa pagmumuni-muni, ipinakilala McLaughlin sa Santana at Deborah sa kanyang gurong hindu, Sri Chinmoy. Chinmoy tinanggap ang mga ito bilang mga alagad noong 1973. Santana ay ibinigay ang pangalan Devadip, ang ibig sabihin ng "Ang lampara, ang liwanag at mata ng Diyos." Santana at McLaughlin naitala ang isang album na sama-sama, pag-ibig, debosyon, suko sa mga kasapi ng Santana at ang Mahavishnu orkesta, kasama ang percussionist alyas Don at organista ng Larry Young, na parehong ay ginawa ng mga appearances sa Miles Davis 'classic Bitches magluto sa 1969. Noong 1973, Santana, na nakuha legal na karapatan sa pangalan ng band ng, Santana, nabuo ang isang bagong bersyon ng ang band, Santana, sa ang Armando Peraza at Chepito lugar sa pagtambulin, Doug Rauch sa bass, Michael Shrieve sa drums, at Tom Coster at Richard Kermode sa keyboard. Santana ay mamaya sa kumalap jazz ng manganganta Leon Thomas para sa isang tour ng Japan, kung saan ay naitala para sa live, nababagsak, mataas na enerhiya na pagsasanib album Lotus. Ang CBS talaan ay hindi papayagan nito release maliban materyal ay condensed. Santana ay hindi sumasang-ayon sa mga term na iyon, at ng album ay magagamit sa US lamang bilang isang mahal, import na, tatlong-record set. [Kung saan?] Ang grupong mamaya nagpunta papunta sa talyer at naitala Maligayang pagdating, kung saan karagdagang masasalamin Santana ng interes sa jazz pagsasanib at ang kanyang pagtaas ng pangako sa espirituwal na buhay ng Sri Chinmoy.

Ang isang pakikipagtulungan sa John Coltrane balo, Alice Coltrane, Illuminations, sinusundan. Ang album delved sa avant-garde pribado libreng diyas, na Eastern Indian andclassical na impluwensya sa iba pang ex-Miles Davis sidemen Jack DeJohnette at Dave Holland. Sa lalong madaling panahon pagkatapos, Santana pinalitan muli ang kanyang mga miyembro ng banda. Oras ng ito Kermode, Thomas at Rauch nakaraan mula sa mga grupo at pinalitan ng manganganta ng Leon Patillo (mamaya isang matagumpay na napapanahon Christian artist) at bumabalik ng bassist David Brown. Hinikayat din niya ang soprano saxophonist, sa Jules Broussard ang pila. Band ang naitala ng isang talyer sa album Borboletta, na inilabas sa 1974. Tambulero Leon sa "Ndugu" Chancler mamaya sumali sa banda bilang isang kapalit para sa sa Michael Shrieve, na kaliwa upang ituloy ang isang solo karera. Sa pamamagitan ng oras na ito, ang Bill Graham ng pamamahala ng kumpanya ay ipinapalagay ang mga gawain ng grupo. Graham ay kritikal ng Santana ng direksyon sa jazz at nadama siya ay kinakailangan upang tumutok sa pagkuha Santana pabalik sa chart na may nerbiyoso, kalye matalino etniko tunog na ay ginawa sa kanila sikat. Santana kanyang sarili ay nakikita na ang direksyon ng grupo ay alienating maraming mga tagahanga. Kahit na ang mga album at mga palabas ay ibinigay magandang review ng mga critics sa mga fusioncircles ng jazz at jazz, ang mga benta ay plummeted. Santana kasama Tom Coster, ang tagagawa David Rubinson, at Chancler nabuo isa pang bersyon ng Santana, pagdaragdag ng manganganta Greg Walker. Ang 1976 albumAmigos, na itampok ang awit "Sayaw, Sister, Sayaw" at "Hayaan ang kinang Ito", na may isang malakas na kalungkutan at Latin tunog. Ang album rin natanggap marami airplay sa FM album-oriented na mga istasyon ng rock na may ang nakatulong "Europa (ngiti sumigaw langit Earth ay sa)" at muling-ipinakilala Santana pabalik sa sa mga chart. Sa 1976, roling-ston tumakbo ng ikalawang kuwento ng takip sa Santana na may karapatan "ang Santana pagdating Home". Ang album na conceived sa pamamagitan ng huli 1970s sinunod ang parehong formula, bagaman sa ilang mga pagbabago ng pila. Kabilang sa mga tauhan na dumating at umalis sa band ay percussionist sa Raul Rekow, na sumali sa unang bahagi ng 1977 at nananatiling sa araw na ito. Pinaka-memorable ng komersyal na pagsisikap ang band ng panahon ay isang bersyon ng ang 1960s Zombies pindutin, "Siya ay Hindi Walang", sa sa 1977 Moonflower album. Ang mga kamag-anak na tagumpay ng album ng band sa panahon na ito ay pinapayagan ang Santana upang ituloy ang isang solo karera na pinondohan sa pamamagitan ng CBS. Una, ang pagkakatulad: pangarap ng Silver - Golden katotohanan, noong 1979 at Ang ugoy ng tuwa noong 1980, na itampok ang ilan sa kanyang mga musical heroes: Herbie Hancock, Wayne maikli, Ron Carter at Tony Williams mula sa Miles Davis 'maalamat limahan 1960s.  Ang mga pressures at temptations ng pagiging isang mataas na profile na musikero rock at mga requisites ng espirituwal na pamumuhay kung saan gurong hindu Sri Chinmoy at ang kanyang mga tagasunod demanded, ay mahusay na pinagkukunan ng kontrahan sa Santana ng pamumuhay at pag-aasawa. Siya ay magiging increasingly disillusioned sa ano niya naisip ay hindi makatwiran patakaran ng Chinmoy ay ipapataw sa kanyang buhay, sa partikular, ang kanyang pagtanggi upang payagan ang mga Santana at Deborah upang simulan ang isang pamilya. Nadama niya masyadong na ang kanyang katanyagan ay ginagamit upang taasan ang kakayahang makita ang mga gurong hindu. Santana at Deborah huli natapos ang kanilang relasyon sa Chinmoy sa 1982.

Ang 1980s

baguhin

Higit pang mga radio-nakakawili walang kapareha sinundan mula sa Santana at ang band. "Winning" sa 1981 at "Hold On" (isang muling paggawa ng kanta Canadian artist Ian Thomas ') sa 1982 parehong naabot ang tuktok dalawampu't. Matapos ang kanyang break na sa Sri Chinmoy, Santana nagpunta sa talyer sa record ng isa pang solo album na may Keith Olson at maalamat R & B tagagawa Jerry Wexler ay. Ang 1983 album revisited Santana maagang musikal na karanasan sa Tijuana sa ng Bo Diddley ay "Sino ba Gusto mo" at ang pamagat ng hiwa, Chuck Berry "Havana Buwan". Mga panauhin Ang album ng Booker T. Jones, Ang mga hindi kapani-paniwala Thunderbirds, Willie Nelson at kahit mariachi orkestra Santana ng ama. Santana muli bayad na pagpaparangal sa kanyang maagang Roots ng rock sa pamamagitan ng paggawa ng pelikula puntos sa La Bamba, kung saan ay batay sa tragically maikling buhay ng rock at roll legend Ritchie Valens at naka-star Lou Diamond Philips. Kahit na band ay puro sa sinusubukan upang makagawa ng mga album na may komersyal na apila sa panahon ng 1980s, ang pagbabago ng mga kagustuhan sa popular na kultura ay nagsimulang upang sumalamin sa sagging ang band ng mga benta ng record ng kanilang pinakabagong pagsisikap Lampas Appearances. Noong 1985, Bill Graham nagkaroon sa muli mga pull string para sa Santana sa kumbinsihin ang punong-guro Live Aid konsiyerto organizer Bob Geldof upang payagan ang mga band ang upang lumitaw sa ang piyesta. [Banggit kailangan] mataas na-enerhiya pagganap ng grupo pinatunayan sila ay pa rin ng isang tuktok Gumuhit ng konsiyerto ang mundo sa kabila ng kanilang mahinang pagganap sa mga chart. Santana makuha ang isang mahusay na pakikitungo ng paggalang sa parehong diyas at mga bilog sa bato, sa Prince at guitarist Kirk Hammett ng Metallica nagbabanggit sa kanya bilang isang impluwensiya. [Banggit kailangan] Ang band Santana bumalik sa 1986 sa isang bagong album Freedom.

Lumalaking pagod ng sinusubukan upang maglubag ang mga executive ng record kumpanya sa formulaic talaan ng hit, kinuha Santana dakilang kasiyahan sa trapiko at paggawa ng mga bisita na appearances na may mga taong litaw tulad ng ang pagsasanib grupo ng jazz Ulat Panahon, jazz pyanista McCoy Tyner, Blues alamat John Lee puta, Frank Franklin, Living Colour guitarist Vernon Reid, at West African ng manganganta Salif Keita. Siya at Mickey Hart ng nagpapasalamat Dead mamaya naitala at gumanap withNigerian tambulero Babatunde Olatunji, na conceived isa sa Santana ng sikat na mga jams tambol 1960s, "dyinggo [disambiguation kailangan]". Noong 1988, Santana nakaayos ang isang muling pagsasama-sama sa mga nakaraang mga kasapi mula sa Santana band para sa isang serye ng mga petsa ng konsiyerto. CBS talaan inilabas ang isang 20-taon na nagdaan ng mga kabutihan ang band sa mabuhay Santana!

Na parehong taon Santana nabuo ng isang lahat-ng-nakatulong group na nagtatampok jazz legend Wayne mas maikli sa tenor at soprano saksopon. Ang grupo din kasama ng Patrice Rushen sa keyboard, ng Johnson Alphonso sa sa bass, ang Armando Peraza at mga lugar sa pagtambulin ng Chepito, at Leon sa "Ndugu" Chancler sa drums. Ang Sila nalibot daglian at natanggap magkano pagbubunyi mula sa pindutin ang musika, na kumpara sa mga pagsisikap sa panahon ng otel ng karawansaray. Santana inilabas ng isa pang solo record, Blues para sa Salvador, na nanalo ng isang Grammy Award para sa Pinakamahusay na Pagganap ng Rock nakatulong. Sa 1990, Santana pakaliwa Columbia Records pagkatapos ng dalawampu't-dalawang taon at naka-sign sa Polygram. Ang mga sumusunod na taon, siya ay ginawa ng isang bisita hitsura sa album Ottmar Liebert Solo Para Ti, sa ang mga kanta "abot 2 U" at sa isang takip ng kanyang sariling kanta, "Samba Pa Ti". Noong 1992, Santana tinanggap siksikan ang band Phish bilang kanyang pambungad na gawa. Bumalik sa komersyal na tagumpay

Santana ng record ng mga benta sa ang 1990s ay napakababa. [Banggit na kailangan] patungo sa dulo ng dekada, siya ay walang ng kontrata. Gayunpaman, arista Records 'Clive Davis, na nagtrabaho sa Santana sa Columbia Records, naka-sign sa kanya at hinihikayat sa kanya upang itala ang isang star-studded na album sa karamihan mas bata pintor. Ang resulta ay 1999 ng higit sa karaniwan, na kasama ng mga collaborations sa Everlast, Rob Thomas ng kahon ng mga posporo Dalawampung, Eric Clapton, Lauryn Hill, Wyclef Jean, Cee-Lo, Maná, Dave Matthews, KC Porter, ang JB Eckl, at iba pa.

Gayunman, ang nangunguna solong ay kung ano ang grabbed ang atensiyon ng parehong mga tagahanga at ang industriya ng musika. "Makinis", isang dynamic na cha-cha itigil-simulan ang bilang co-nakasulat at Sung ni Rob Thomas ng kahon ng mga posporo Dalawampung, ay-laced buong Santana ng gitara pumupuno at tumatakbo. Enerhiya ang track ay agad maliwanag sa radyo, at ito ay nilalaro sa isang malawak na iba't-ibang mga format ng istasyon. "Makinis" na ginugol ng labindalawang linggo bilang isa sa Billboard Hot 100, magiging sa proseso ang huling # 1 solong sa ang 1990s. Ang video ng musika, na itakda sa isang mainit na baryo ng kalye, ay napaka-tanyag na. Kahima-himala naabot na bilang isa sa US album chart at ang follow-up single, "Maria Maria", na nagtatampok ng R & B duo Ang produkto G & B, din pindutin ang numero ng isa, gumagastos sampung linggo doon sa tagsibol ng 2000. Kahima-himala huli ibinebenta sa higit sa 15 milyong kopya sa Estados Unidos, ginagawa itong Santana sa pinakamalaking benta ng tagumpay sa pamamagitan ng malayo. Carlos Santana, katabi ang klasikong Santana pila ng kanilang unang dalawang album, ay inducted sa Rock at Roll Hall ng katanyagan noong 1998. Siya gumanap "Black Magic Woman" sa mga manunulat ng kanta, Fleetwood Mac Peter Green founder. Green ay inducted sa parehong gabi. Noong 2000 kahima-himala won siyam na mga Grammy parangal (walong para sa Santana personal), kabilang ang Album ng Taon, Record ng Taon para sa "makinis", at Song ng Taon para sa Thomas at Itaal Shur. Santana sa pagtanggap speeches inilarawan ng kanyang mga damdamin tungkol sa lugar ng musika sa espirituwal pagkakaroon. Mamaya na taon sa Latin Grammy parangal siya ay nanalo ng tatlong mga parangal kabilang ang Record ng Taon. Noong 2001, Santana ng gitara kasanayan ay itampok sa Michael Jackson ng kanta "Anuman ang mangyayari", mula sa album na walang talo.

Noong 2002, inilabas Santana salamangkero, revisiting ang kahima-himala format ng mga artist ng bisita kasama ang balat at Seal. Kahit na ang album ay hindi ang puga tagumpay nito hinalinhan ay, ito ay ginawa ng dalawang radio-friendly hit. "Ang Game ng pag-ibig" na nagtatampok Michelle Branch, rose sa numero ng limang sa Billboard Hot 100 at nagastos maraming linggo sa tuktok ng mga tsart ng Billboard Adult napapanahon, at "Bakit Huwag mo & ko" na nakasulat sa pamamagitan ng at nagtatampok Chad Kroeger mula sa group Nickelback (ang orihinal at isang remix may Alex Band mula sa grupo ng pagtawag ng pinagsama patungo sa pagganap ng tsart) kung saan naabot numero ng walong sa Billboard Hot 100. "Ang Game ng pag-ibig" nagpunta sa upang manalo sa Grammy Award para sa Pinakamahusay na Pop Pakikipagtulungan sa Vocals. Sa unang bahagi ng Agosto 2003, Santana ay pinangalanan ikalabinlima sa rodilyong Stone magazine na listahan ng ang "100 pinakadakilang Guitarists ng Lahat ng Oras".

Sa Abril 21, 2005, Santana ay pinarangalan bilang isang BMI Icon sa ang ika-12 taunang parangal sa BMI Latin. Santana ay ang unang songwriter na hinirang ng isang BMI Icon sa Latin parangal ng kumpanya. Karangalan ay ibinigay sa isang taga-gawa na ay naging "isang natatanging at indelible impluwensiya sa mga henerasyon ng mga gumagawa ng musika." [8] Noong 2005, Herbie Hancock approached ang Santana upang makipagtulungan sa isang album muli gamit ang sobrenatural na formula. Ang mga posibilidad ay inilabas sa Agosto 30, 2005, na nagtatampok Carlos Santana at Angélique Kidjo sa "Safiatou". Din, noong 2005, kapwa Latin bituin Shakira inanyayahan ang Santana upang maglaro ng malambot na bato gitara balad "Ilegal" na sa kanyang ikalawang-wika ng Ingles talyer album bibig pagkapirmi Vol. 2.

2005 album Santana Lahat na ako ay binubuo lalo na ng mga collaborations may iba pang mga artist; ang unang solong, ang masigla "ako Feeling mo", ay muli na may Michelle Branch at Ang Wreckers na. Iba pang mga musikero na pagsali sa Halo ng oras na ito ng Steven Tyler ng Aerosmith, Kirk Hammett mula Metallica, hip-hop/reggae starSean Paul at R & B mang-aawit Joss Stone. Sa Abril at Mayo 2006, nalibot Santana sa Europa, kung saan siya na-promote ang kanyang anak na lalaki Salvador Santana band bilang kanyang pambungad gawa. Noong 2007, Santana lumitaw, kasama Sheila E. at José Feliciano, sa Gloria Estefan ng album mga 90 Millas, sa nag-iisang "Walang Llores". Din siya teamed muli gamit Chad Kroeger para sa hit iisang "Sa Night na".

Noong 2008, Santana nagsimula nagtatrabaho sa kanyang mahabang panahon kaibigan, Marcelo Vieira, sa kanyang solo album Marcelo Vieira Tunog ng tunog, na kung saan ay dahil sa inilabas sa katapusan ng taon. Itinatampok ng mga track tulad ng "Para sa Flavia" at "Sa buong libingan", sa huli na nagtatampok ng mga mabibigat na melodiko riffs sa pamamagitan ng Santana.

Carlos Santana ginanap sa 2009 katapusan Amerikano Idol sa tuktok 13 finalists, kung saan may bituin sa maraming mga gawain tulad ng Halik, Queen at Rod Stewart. Sa Hulyo 8, 2009, Carlos Santana lumitaw sa Athens Olympic Stadium sa Athens sa kanyang 10-miyembro lahat-ng-bituin band bilang bahagi ng kanyang "sobrenatural Santana - Isang Trip sa pamamagitan ng mga hit" European tour. Sa Hulyo 10, 2009, siya rin lumitaw sa Philip II [disambiguation kailangan] Stadium sa Skopje, Macedonia. May 2.5 mga konsiyerto oras at 20 000 mga tao, ang Santana lumitaw sa unang pagkakataon sa rehiyon na iyon. "Higit sa katutubo Santana - Isang Trip sa pamamagitan ng hit" ay kasalukuyang naglalaro sa Ang Hard Rock ng hotel sa Las Vegas, kung saan ito ay i-play sa pamamagitan ng 2011.

Santana ay itinampok bilang isang puwedeng laruin character sa Hero ang musika video game gitara 5. Ang isang live na-record ng kanyang mga awit "Walang One Upang depende Sa" ay kasama sa laro, na kung saan ay inilabas noong Setyembre 1, 2009. [9] Carlos kamakailan binuksan ng isang kadena ng mga upscale Mexican restawran na tinatawag na "Maria Maria". Ito ay isang pinagsamang pagsisikap sa chef Roberto Santibañez. Sila ay matatagpuan sa Tempe, Arizona; Mill Valley (ngayon sarado); Walnut Creek, Danville, San Diego, California; Austin, Texas;. At Boca Raton, Florida [10]

Impluwensya

baguhin

Sa paligid ng edad ng 8, Santana "nahulog sa ilalim ng impluwensiya" ng mga performers ng blues tulad ng BB Hari at John Lee puta [11] Siya rin credits Jimi Hendrix, Mike Bloomfield at Peter Green bilang mahalaga na impluwensya;. Itinuturing siya Bloomfield isang direktang tagapagturo, pagsulat ng isang mahalagang pulong sa Bloomfield sa San Francisco sa pambungad na siya nagsulat sa isang talambuhay ng Bloomfield, Michael Bloomfield: Kung mahilig ka sa mga Blues-isang bibig Kasaysayan noong 2000 [12]

Kagamitan

baguhin

Santana nilalaro ng isang pulang Gibson SG Special sa P-90 pickups sa ang Woodstock pagdiriwang. Sa oras ng Abraxas at Santana III (1970-1972), ginamit niya ang iba't ibang Gibson Les Pauls at isang Black Gibson SG Special. Mula 1976 hanggang 1982, ang kanyang pangunahing gitara ay isang Yamaha SG 175B at minsan isang puting Gibson SG Custom na may 3 solong ang likid pumili-ups. Sa 1982 siya nagsimulang gumamit ng Ang pasadyang isang ginawa PRS Custom 24 gitara, sa 1988 siya ay ginawa ang kanyang unang Signature modelo PRS Santana I. Sa 1999 Carlos Santana at PRS Guitars na dumating na may pinaka-mahal, high-end na PRS modelo Santana II na kilala rin bilang " kahima-himala ". Ang ilan sa mga pagbabago ng mga materyales, Santana II ay binuo mula sa pinakamahusay na mga materyales na magagamit. Kahit na ito ay isang extraordinarily mataas na presyo instrumento, Santana II gitara ay inaalok para sa halos siyam na taon, hanggang sa 2007. Dahil ang ikalawang edisyon ay kaya mahal, pagbabawas ng gastos ay kinakailangan na nakatulong upang mag-udyok sa pagpapakilala ng susunod na modelo sa mga serye, ang Santana III noong 2001. Sa 2008, Carlos kasama sa Paul Reed Smith ay bumuo ng isang modelo ng Santana Signature kung saan pinagsasama ang ilang sa mga pinakamahusay na mga tampok ng lahat ng mga nakaraang mga modelo, na tinatawag na PRS Santana MD "Ang maraming interes". Kahit na pinagsama ito ng mga tampok, nawala ito ang Santana tunog. Ang tunay na kaluluwa ng Carlos Santana at pakiramdam ay dumating ang pinakamahusay sa ang SG. Santana kasalukuyang gumagamit ng isang Santana II model gitara paggamit ng PRS Santana III pickups sa mga pabalat ng nikel at isang tremolo, na may .009 - .042 sukatan D'Addario string at PRS Santana MD gitara [13] Santana ng gitara necks at fretboards na ay constructed ng isang solong solid piraso ng Brazilian palorosas; [14] na ito ay tumutulong sa lumikha ng ang madulas, pagkanta, salamin-tulad ng tono para sa kung saan siya ay kilala. Modelo ng Santana Lagda:  PRS Santana ko "Ang Yellow" (1988)  PRS Santana II "sobrenatural" (1999)  PRS Santana III (2001)  PRS Santana SE (2001)  PRS Santana SE II (2003)  PRS Santana salamangkero TS-Limited Edition (2003)  PRS Santana MD "Ang maraming interes" (2008)  PRS ng Santana Abraxas TS-Limited Edition (2009)  PRS Santana SE "Ang maraming interes" (2011) Santana rin ay gumagamit ng isang classical na gitara, Álvarez Yairi CY127CE sa Álvarez string pag-igting naylon. [15] Santana ay hindi gamitin ang maraming mga pedals epekto. Kanyang PRS gitara ay konektado sa isang Mu-Tron wah wah pedal (o, mas kamakailan lamang, isang Dunlop 535Q wah) at isang T-Rex kopya pagkaantala pedal. [16] [17] pagkatapos ay sa pamamagitan ng isang customized Jim Dunlop amp switcher na siya namang ay konektado sa ibang amps o cabinets. Kabilang sa mga nakaraang setup ang isang Ibanez tubo katawa-tawang tao [18] karapatan matapos ang gitara. Din siya sa ay kilala upang gamitin ang isang Electro Harmonix Big mali pagbaluktot para sa kanyang tanyag na sang-ayunan. Sa kanta na "tumayo" mula sa Marathon album, Santana ay gumagamit ng isang-Heil kahon talk sa solo gitara. Siya ay din na ginagamit ang Audiotech Produkto gitara 1x6 pakainan Mount Audio Switcher sa rehearsals para sa 2008 "Live iyong Banayad" tour.

Amplifiers

baguhin

Natatanging gitara tono ng Carlos Santana ay ginawa sa pamamagitan ng PRS Santana signature guitars nakasaksak sa maramihang mga amplifiers. Ang mga amps binubuo ng isang Mesa Boogie Mark ko, Reverb sa Dumble labis-labis na magtrabaho at mas kamakailan-lamang ng isang Bludotone amplifier. Carlos Santana katangian ng tinig katangian ng bawat amplifier sa na ng isang mang-aawit sa paggawa ng mga ulo / ilong tones, tones ng dibdib, at mga tones ng tiyan. Isang tatlong-paraan amp switcher ay trabaho sa Carlos ng pedal board upang paganahin ang kanya upang lumipat sa pagitan ng amps. Kadalasan ang mga natatanging tones ng bawat amplifier ay pinaghalo-sama, complimenting bawat isa sa paggawa ng isang richer tono. Ilagay din niya ang "Boogie" sa Mesa Boogie: "exclaimed Santana sa" Iyon maliit na bagay ay talagang Boogies "[19]! Partikular, ang Santana pinagsasama isang Mesa / Boogie Mark ulo ko ang tumatakbo sa pamamagitan ng isang cabinet Boogie sa Altec 417-8H (o ang kamakailan JBL E120s) nagsasalita, at ng isang Dumble labis-labis na magtrabaho Reverb at / o isang Dumble na labis-labis na magtrabaho Espesyal na tumatakbo sa pamamagitan ng isang Brown o Marshall 4x12 cabinet na may Celestion G12M "dolar" speaker, depende sa ang nais na tunog. Mga Shure KSM-32 microphones ay ginagamit upang kunin ang tunog, ng pagpunta sa ang PA. Bilang karagdagan, ang isang Amp depensa Cyber-Twin ay kadalasang ginagamit sa bahay. Sa panahon ng kanyang karera sa maagang Santana ginamit ng isang GMT transistor amplifier stack at ng isang silverface Twin depensa. Ang GMT 226A isangkap ay ginamit sa maalamat Woodstock konsiyerto pati na rin sa panahon ng pagre-record ng album ng pasinaya sa Santana. Sa panahon na ito panahon Santana ay din nagsimulang gamitin ang depensa Twin, kung saan ay pati na rin ang ginagamit sa pasinaya at proceedingly sa mga sesyon ng record ng Abraxas.

Personal na Buhay

baguhin

Carlos Santana ay naging isang naturalized mamamayan Amerikano noong 1965. [20] Sa Oktubre 19, 2007, ang kanyang asawa ng 34 taon, Deborah,-file para sa diborsiyo nagbabanggit ng "hindi mapagkakasundo pagkakaiba". [21] Carlos Santana naging nakatuon sa Cindy Blackman, pagkatapos pagpapanukala sa kanya sa panahon ng isang konsiyerto ng Universal Tour tono sa Tinley Park sa Chicago, Illinois sa Hulyo 9, 2010. Ang dalawang ay kasal sa Disyembre 2010. [22] [23] Sila ay kasalukuyang nakatira sa Marin County, California.

Discography

baguhin
Year Album details Peak chart positions Certifications
(sales thresholds)
US
[2]
AUS
[3]
AUT
[4]
FRA
[5]
NLD
[6]
NZL
[7]
NOR
[8]
SWE
[9]
SWI
[10]
UK
[11]
1973 Love Devotion Surrender
  • Released: July 20, 1973
  • Label: Columbia Records
  • Format: LP, CD
14 7 US: Gold[12]
1974 Illuminations
  • Released: October 1974
  • Label: Columbia Records
  • Format: LP, Quad, CD
79 40
1979 Oneness — Silver Dreams Golden Reality
  • Released: 1979
  • Label: Columbia Records
  • Format: LP, CD
12 43 55
"—" denotes releases that did not chart or was not released.


References

baguhin
  1. "RCA's Peter Edge, Tom Corson on the Shuttering of Jive, J and Arista". Billboard.biz. 2011-10-07. Nakuha noong 2011-12-31.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)
  2. "Artist Chart History – Santana". Billboard. Nakuha noong 2010-09-18.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)
  3. "Australian Chart". Hung Medien. Nakuha noong 2010-09-18.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)
  4. "Austrian Chart". Hung Medien. Nakuha noong 2010-09-24.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)
  5. "French Chart". Hung Medien. Nakuha noong 2010-12-17.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)
  6. "Dutch Album Chart". GFK. Nakuha noong 2010-09-18.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)
  7. "New Zealand Chart". Hung Medien. Nakuha noong 2010-09-24.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)
  8. "Norwegian Chart". Hung Medien. Nakuha noong 2010-09-24.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)
  9. "Swedish Chart". Hung Medien. Nakuha noong 2010-09-24.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)
  10. "Swiss Chart". Hung Medien. Nakuha noong 2010-09-24.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)
  11. "Artist Chart History - Carlos Santana". OCC. Nakuha noong 2010-09-18.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)
  12. "Gold & Platinum Database Search: "Carlos Santana"". Recording Industry Association of America. Nakuha noong 2010-12-22.{{cite web}}: CS1 maint: date auto-translated (link)

Sources

baguhin
  • Soul Sacrifice; The Carlos Santana Story Simon Leng 2000
  • Space Between The Stars Deborah Santana 2004
  • Rolling Stone "The Resurrection of Carlos Santana" Ben Fong Torres 1972
  • New Musical Express "Spirit of Santana" Chris Charlesworth November 1973
  • Guitar Player Magazine 1978
  • Rolling Stone "The Epic Life of Carlos Santana" 2000
  • Santana I – Sony Legacy Edition: liner notes
  • Abraxas – Sony Legacy Edition: liner notes
  • Santana III – Sony Legacy edition: liner notes
  • Viva Santana – CBS CD release 1988; liner notes
  • Power, Passion and Beauty – The Story of the Legendary Mahavishnu Orchestra Walter Kolosky 2006
  • Best of Carlos Santana – Wolf Marshall 1996; introduction and interview

Further reading

baguhin
baguhin

Padron:Santana

Padron:Grammy Award for Record of the Year 2000s Padron:Grammy Award for Album of the Year 2000s